Spectacle né de la rencontre entre le groupe de musique « Abus de souffle » et le vidéaste aveyronnais Tristan Francia, « Aller simple, voyage sans valise » nous emmène dans un univers atypique, à la frontière des musiques traditionnelles. Qu’elles soient balkaniques ou occitanes, la musique prend des chemins de traverse. La vidéo, véritable cinquième instrument du groupe, mixée en live, donne vie à ces paysages sonores en laissant libre court à notre imaginaire...Ça déménage souvent, c’est à la fois étrange et non dénué d’une note d’humour.

Par leur audace et leurs recherches musicales, les sept musiciens de Mosaïca bouleversent les horizons, et esquissent la jonction oubliée entre les contrées occitanes et les terres nord-africaines. Dans une atmosphère de nouba incandescente, Mosaïca se nourrit d’arabesques entre le guembri et le clari, le qanoun et la vielle à roue. Au rythme des airs arabo-andalous, des mélodies marocaines, des bourrées et des rondeaux occitans, cette caravane sinueuse chante les cultures en gascon, en arabe et en berbère.

Au départ il y a un conte pour enfants. On y voit un roi qui veut être le plus beau. Aussi élimine-t-il tous ceux qui le concurrencent. Rapidement les gens s’enlaidissent, plus personne ne se marie et il n’y a plus d’enfants jusqu’au jour où… Créé en 1989 par Bernard Glandier au sein de la cie Dominique Bagouet, la recréation en 2011 du Roi des Bons par Sylvie Giron, constitue un événement. Il s’agit d’une féerie dansée, avec ses décors tout en ingéniosité et sa multitude de personnages. Une danse comme un langage du corps pour raconter et illustrer ce conte merveilleux. L’originalité du spectacle réside, entre autres, dans l’invitation faite aux enfants à se grimer le jour de la représentation.

Méli-Mélo II (le retour) est un spectacle désopilant, et même « effroyablement drôle ». Dans la grande tradition du cabaret transformiste, les quatre danseurs de Chicos Mambo explorent, à grand renfort de parodies et de tendresse narquoise, l'histoire de la danse, Le Lac des cygnes, les chorégraphies contemporaines, Esther Williams, le tango, la gymnastique ou la danse sur glace : tout y est revisité de manière jubilatoire et exceptionnelle. Les Chicos Mambo sont, avant tout, danseurs. Des danseurs virtuoses, interprètes irrévérencieux maîtrisant tous les styles. Bref, des danseurs hors normes. A .Masson – Danser

Six ados d’une quinzaine d’années sont là, dans un même espace, vissés à leurs chaises et à leurs écrans. Ils tchattent… Au fil des mails et des connexions naissent des amitiés virtuelles. C’est cool, mais bientôt ça dérape. L’un d’eux, plus fragile que les autres, tombe sur deux « manipulateurs » qui le poussent au suicide… Un portrait au vitriol de notre société de pseudo-communication, où l’isolement est plus grand qu’on ne le croit. Une pièce avec les mots et les comportements d’aujourd’hui qui ne manquera pas de toucher les adolescents et leur entourage.

Une péninsule ibérique où il fait bon mourir. Deux types traversent la Manche, le cadavre d’un immigré clandestin dans le coffre de la voiture. Lors de ce voyage exceptionnel, quasi métaphysique, ils s’interrogent, débattent. La Balade des Noyés est un voyage métaphorique « au bout de la nuit », où en dépit du crime, on cherche à avoir la conscience propre. Dans ce roman dialogué, adapté pour la scène par INTERLUDE T/O, nos deux personnages affrontent une réalité criminelle qui leur échappe continuellement. Sous les airs d’une conversation anodine, La Balade des Noyés, farce de l’absurde, génère un décalage qui distille un humour noir décapant et provoquant.

Après sa version jeune public, la CIE DIVERGENCES poursuit l'exploration du petit chaperon rouge dans une déclinaison adulte : Rotkäpchen. Ce mot énigmatique résonne comme une menace. Sylvain Huc, chorégraphe/interprète, s’empare à nouveau de ce conte abyssal, le dévore et le digère pour en dépasser l’horizon. Electrisés par la musique servie live, sublimés par des lumières implacables et ardentes, les corps dansants s’affrontent en une vision hardie de ce combat immémorial qui fonde le tragique de l’existence. Autour des questions lancinantes que le conte attise, Sylvain Huc, loup paradoxal, et Cécile Grassin, chaperon ambigu, sèment le trouble dans une pièce chorégraphiée …au scalpel.

Circa est une pure folie de cirque. Sept artistes venus d’Australie composent une partition extravagante, d’une énergie brute. Le cirque se joue ici sur le fil du rasoir. Sur une scène nue, balayés par une tempête sonore qui les transcende, les corps s’envolent, s’entrechoquent, s’enlacent avec une maestria et un goût du risque rarement atteints. Des numéros de haute voltige, un goût irraisonné du danger… Dans un style unique et inventif, Circa nous entraîne dans un cirque où les possibilités chorégraphiques et corporelles sont infinies, et où la poésie physique prend le dessus. «Un spectacle somptueux, sexy, bourré d'énergie.» The Guardian, Londres

"Adapter Les Misérables, le roman de Victor Hugo aux multiples personnages, pour cinq comédiens et deux musiciens était un pari audacieux. Pari relevé par la cie AIR DE LUNE et son metteur en scène Jean BELLORINI pour un spectacle en deux époques, libre et irrévérencieux, éminemment poétique qui magnifie la langue hugolienne. Des interprètes justes et flamboyants, une mise en scène où s’imbriquent texte, musique et chant : la compagnie restitue sur un plateau dépouillé toute la puissance et l’humanité foisonnante des Misérables. Véritable théâtre épique, attention chef-d’œuvre de spectacle !